Utilizando instrumentos com as mais variadas origens e histórias, como o fagote, oriundo da música de concerto, e o violão de 7 cordas, filho do samba e do choro, combinados ao piano e à percussão brasileira, a apresentação busca reconhecer o sincretismo cultural que fortalece nossa identidade. No repertório, releituras afro-brasileiras de clássicos como Aquarela Brasileira, de Ary Barroso, O Trenzinho do Caipira, de Villa-Lobos, e também novas composições de Leandro Braga, como a Suíte dos Orixás.
"O Sincretismo, base de nossa cultura, também se estende à música. Não somente aquele que combina culturas distintas, mas também instrumentos diferentes, que raramente se encontram: é o caso do fagote tocando samba, choro e toques de Orixás junto a um piano bastante lírico ou muito percussivo.
Exploramos o que de melhor esses instrumentos possuem, a serviço da boa música brasileira", pontua Leandro.
Com últimas apresentações realizadas na Casa do Choro e no Bar Semente, também no Rio de Janeiro, o quarteto agradou ao público ao promover o intercâmbio de expressões culturais diversas.
OS MÚSICOS
LEANDRO BRAGA - Pianista, tecladista, arranjador e diretor musical
O compositor, pianista e arranjador Leandro Braga já gravou com diversos nomes da música brasileira, entre eles Beth Carvalho, Chico Buarque, Caetano Veloso, Simone, Djavan, Tim Maia, Fátima Guedes, Emílio Santiago, Elba Ramalho, Guinga, Leny Andrade, Fafá de Belém, Adriana Calcanhoto, entre tantos outros.
Com Ney Matogrosso, atuou como diretor musical, arranjador e pianista em vários shows e CDs.
Com amplo conhecimento musical, gravou diversos CDs, transitando por diferentes gêneros. Ao lado de Romero Lubambo, gravou jazz; com Johnny Alf fez arranjos, composições e direção musical do álbum sobre a obra de Noel Rosa. Na MPB lançou o "Pé na Cozinha", em parceria com músicos de primeira, como Zé Nogueira, Marçalzinho, Bororó, Ricardo Silveira, lhe rendendo três prêmios Sharp, em 1999. Depois veio o álbum em homenagem à Chiquinha Gonzaga, seguido pelo CD "Primeira Dama" – em que faz uma leitura instrumental da obra de Dona Ivone Lara, quando foi indicado ao prêmio Grammy Latino.
Continuando sua trajetória musical, gravou um CD ao lado de Gilson Peranzzetta e João Carlos Assis Brasil, reeditando músicas das trilhas dos filmes de Charlie Chaplin.
Em 2013, lançou "Fé Cega", uma homenagem a Milton Nascimento. Além das composições do Bituca, o CD apresenta a música "Sonhos de Juventude", composta por Leandro em tributo ao artista.
Fora dos estúdios, Leandro foi responsável pela regência e direção musical da temporada paulista da ópera "Evita". Escreveu vários trabalhos para Orquestras Sinfônicas, a exemplo da Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Orquestra Petrobras Sinfônica e a Jazz Sinfônica de São Paulo.
Como o assunto que Leandro mais entende é música, ele recebe toda semana, um artista, produtor musical, arranjador e quem circular no universo musical, no Programa "Quem Toca", que vai ao ar na Rádio Roquette Pinto.
Atualmente, Leandro está em turnê como diretor musical e tecladista promovendo o CD da cantora Simone "É Melhor Ser", lançado pela Biscoito Fino, no qual foi responsável pelos arranjos, produção e direção musical, além de acompanhá-la como pianista.
JEFERSON SOUZA - Fagotista e contrafagotista
Iniciou seus estudos aos 14 anos no Programa Integração pela Música, em Vassouras - RJ. Bacharel em fagote pela Escola de Música da UFRJ, na classe do professor Dr. Aloysio Fagerlande. Participou de diversos festivais, entre eles, Festival de Música de Londrina - PR, Festival de Música de Câmara de Caxias do Sul - RS, Festival de Música das Esferas, em Bragança Paulista - SP, Festival de Música de Jaraguá do Sul - PR (FEMUSC), Festival Vale do Café, em Vassouras - RJ, Festival de Música de Câmara Villa - Lobos, no Rio de Janeiro, Festival de música Brasil/Alemanha, em Karlsruhe - Alemanha e Festival de Música de Pelotas - RS.
Integrou a Orquestra Sinfônica Jovem regional do PIM, Orquestra Sinfônica Jovem da FCSN, Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem, Orquestra Sinfônica de Barra Mansa, Orquestra Jovem Concertante, Quinteto Experimental de Sopros da UFRJ e Banda Filarmônica do Rio de Janeiro. Participou em concertos junto a Orquestra Sinfônica Brasileira e Orquestra Sinfônica Nacional - UFF.
Em 2013, estudou como aluno de intercâmbio na Hochschule für Musik, em Kalrsruhe (Alemanha), na classe do professor David Tomas Realp. Já obteve aulas com os Professores Aloysio Fagerlande, Elione Medeiros, Fábio Cury, Stefano Canute, Paulo Andrade, Scott Pool, Ariane Petri, David Tomas, Hanno Dönneweg e Franz Jurgen Dorsam. É fagotista no Quinteto Brincadeira a Cinco e fagotista/contrafagotista na Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Apontado pela crítica como um dos principais nomes da nova geração do violão brasileiro, o jovem violonista estudou no Conservatório de Tatuí e na Escola Portátil de Música, trabalhando nesta última como professor e monitor. Como solista ou acompanhador, já atuou ao lado de grandes nomes da música em concertos e gravações, como Altamiro Carrilho, Zélia Duncan, Danilo Caymmi, Agnaldo Rayol, Elton Medeiros, Cristina Buarque, Leny Andrade, entre outros.
Se apresentou em diversos países, como Japão, França, Alemanha, Itália e EUA. Como compositor, tem parcerias com grandes nomes, como Paulo César Pinheiro e Cristovão Bastos. Na televisão, já gravou os programas de música (como acompanhador) 'Ensaio', de Fernando Faro, na TV Cultura, 'Sr. Brasil', de Rolando Boldrin e 'Instrumental SESC Brasil'. Atualmente trabalha ao lado de Leandro Braga, Leo Gandelman, Déo Rian, João Lyra, Cristovão Bastos, Henrique Cazes, Joel Nascimento e vem desenvolvendo seu trabalho solo.
MARCUS THADEU - Percussionista
Natural de Cordeiro (RJ), iniciou seus estudos musicais em 2001 na Sociedade Musical Fraternidade Cordeirense. Em 2002, ingressou na Escola Portátil de Música participando da Furiosa Portátil. Atualmente é professor na Escola Portátil de Música e integrante dos grupos "Os Matutos", "Regional Carioca", "Luzeiro de Paquetá", "Sexteto Maurício Carrilho" e "Orquestra Pixinguinha na Pauta". Trabalhou ao lado de grandes nomes da Música Brasileira como Mauricio Carrilho, Zé Menezes, Paulo César Pinheiro, Luciana Rabello, Maria Bethânia, Cristovão Bastos, Nailor Proveta, Pedro Amorim, Toninho Carrasqueira, Martinho da Vila, Teca Calazans, Chico Buarque, Marcelo Bernades, Bia Paes Leme, Gilberto Gil, Henrique Cazes, Mário Adnet, Dory Caymmi, Moacyr Luz, Roberto Silva, Eduardo Neves, Nana Caymmi, Ronaldo do Bandolin, Joel Nascimento,Danilo Caymmi, Rogério Caetano, Leandro Braga, Déo Rian, Léo Gandelman, Yamandú Costa, Francis Hime, Áurea Martins, Alayde Costa, Mônica Salmaso, entre outros. Atuou em festivais no Brasil e no exterior.
SERVIÇO:
Show Quarteto Leandro Braga - Sincretismo Instrumental
Data: 04 de março de 2016, sexta-feira
Horário: 20h
Ingressos: R$ 40 e R$ 20 (meia-entrada)
Classificação: Livre
Duração: 80 min.
Sala Cecília Meireles
Endereço: Largo da Lapa, 47 - Centro - RJ
Telefones: (21) 2332-9223 / (21) 2332-9224
E-mail: contato@amigosdasala.com.br
O compositor, pianista e arranjador Leandro Braga, ao lado dos músicos Jeferson Souza (Fagote), João Camarero (Violão de sete cordas) e Marcus Thadeu (Percussão) apresenta o show QUARTETO LEANDRO BRAGA - Sincretismo Instrumental, na Sala Cecília Meireles, situada no central bairro da Lapa, no Rio de Janeiro. Valorizando a cultura negra brasileira, o programa será realizado no dia 4 de março, sexta-feira, às 20h.
www.leandrobraga.com.br
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