Agenda Cultural do RJ: Mostra de Cinema ''É O JAZZ'' no CCBB 9 de SET a 2...

Agenda Cultural do RJ: Mostra de Cinema ''É O JAZZ'' no CCBB 9 de SET a 2...: É O JAZZ! De 9 de setembro a 2 de outubro, de terça a domingo. INGRESSOS: R$6 (inteira) e R$3 (meia entrada). Cine-pass...

A ARTE DE MANUEL MESSIAS NA CAIXA CULTURAL RIO

Exposição com base no acervo de duas coleções particulares mostra as obras de uma mente conturbada

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 6 de setembro a 30 de outubro, a exposição “Manuel Messias nas coleções Gutman e Kornis”. A mostra reúne 72 obras, em sua grande maioria xilogravuras. Esse conjunto representa uma importante parte da obra desse artista, e é uma rara oportunidade para se apreciar trabalhos, infelizmente, pouco presentes nos acervos públicos do Brasil.

Além desses trabalhos, é apresentado ao público um conjunto relevante de informações sobre o artista, resultante de pesquisa em jornais, entrevistas e nos arquivos do Instituto Philippe Pinel, do Instituto Franco Basaglia e do Instituto de Psiquiatria (IPUB) da Universidade Federal do Rio de Janeiro. A realização dessa mostra só foi possível graças à cooperação entre duas coleções privadas de arte, que durante muitos anos reúnem informações e obras de Manuel Messias.

Trata-se de uma exposição realizada dez anos após o falecimento do artista, e ela apresenta uma obra potente e também uma trágica biografia. Essa mostra está orientada para proteger do esquecimento essa importante obra gráfica.

A obra de Messias, desenvolvida desde os anos 1960 até o início do século XXI, é fundamentalmente uma obra gráfica, ou mais especificamente, uma obra xilográfica de importância capital na história da gravura produzida no Brasil.

O artista, sua obra e sua vida:

Manuel Messias foi aluno de Ivan Serpa, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ), no início dos anos 1960, e foi por ele orientado para a produção de xilogravuras. Desde então, Messias construiu uma obra de intensa expressividade e de uma singular marca autoral, que logo foi reconhecida, nacional e internacionalmente, como de excelência.

Nos anos 1970, Manuel Messias introduziu importantes inovações, estéticas e técnicas, no campo da gravura, e seu reconhecimento como artista se aprofundava. Na década seguinte, esse processo avançou, mas sua vida assumiu uma dimensão trágica, na qual se combinavam sofrimento psíquico e pobreza material.

Nos anos 1990, sua obra praticamente cessa, em função do agravamento das precárias condições materiais e psíquicas do artista. Nesse momento, Messias ganha as páginas dos jornais, que destacavam a sua condição de morador das ruas e de paciente psiquiátrico. A tragédia de Messias mobilizou diversas pessoas e chegou a gerar o movimento SOS Messias, que foi coordenado pelo sociólogo Herbert de Souza – o Betinho.

Manuel Messias faleceu em 2001, mais de uma década após uma sofrida agonia, que acentuou a vulnerabilidade da obra de um artista negro, pobre e doente física e mentalmente.

Serviço:

Manuel Messias nas coleções Gutman e Kornis

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Galeria 2

Endereço: Avenida Almirante Barroso, 25, centro (estação metrô Carioca)

Telefone: (21) 2544 4080

Data: de 6 de setembro a 30 de outubro de 2011

Horário: de terça a sábado das 10h às 22h e domingos das 10h às 21h.

Entrada Franca

Classificação: Livre

Acesso a portadores de necessidades especiais

Grupo Terno se apresenta na Caixa Cultural do RJ com o espetáculo Chico Rei - Teatro de Bonecos

Programa:

http://www.naartedeminas.com.br/programa.pdf

CHICO REI 

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 9 a 11 de setembro, o espetáculo de bonecos “Chico Rei”, que conta a história de uma personagem que se torna um herói político e habilidoso, quando reconstrói, simbolicamente, seu reino em meio à repressão e ao preconceito, numa época em que nada era mais valioso que o ouro. Apropriando-se da estatuária africana e do barroco mineiro, mais especificamente do Antônio Francisco Lisboa – o Aleijadinho, o espetáculo propõe um confronto entre estas duas estéticas tão diferentes, que ao mesmo tempo refletem a produção de imagens dos negros do Congo e dos mestiços brasileiros do século XVIII, ressaltando a importância dessa confluência para a formação da arte e do povo brasileiro. Dentre as inúmeras histórias geradas pela conflituosa relação entre os escravos e os colonos brasileiros, a de Chico Rei é uma das mais fascinantes, pelo fato de, habilidosamente e envolto a um grande carisma, ter não só sobrevivido, como prosperado em meio a tamanha repressão. As histórias contam como Chico Rei construiu a Igreja do Alto da Cruz e teria introduzido o Congado no estado de Minas Gerais, com o Reisado do Rosário. Sua história alimenta a memória, a tradição e desdobra a ambigüidade das festas, o significado de preservação da celebração das congadas e a importância do imaginário popular. A história do Rei do Congo não evoca só a história da resistência do negro sobre as condições do século XVIII, mas alude às situações vividas, atualmente, no país, como o racismo não declarado.

GRUPO TERNO - Teatro de Bonecos 

Criado em 2005, o grupo Terno surge com o propósito de pesquisar as várias vertentes do teatro e do cinema de animação. Atualmente desenvolve espetáculos e atividades na área de arte-educação ministrando oficinas e cursos de qualificação. Além de ter participado de montagens teatrais premiadas como Memória da Cana, da Cia Os Fofos ganhadora do prêmio APCA de Melhor Espetáculo e Cinco cabeças à espera de um trem da Ordem primeira dos adoradores de pi, vencedora do Festival de Cenas Curtas do Galpão Cine Horto de 2009.Promoveu oficina de construção de bonecos no FETO (Festival Estudantil de Teatro na edição de 2009 e estréia o espetáculo Chico Rei em 2010 já no Festival Internacional de Bonecos de Belo Horizonte e nos festivais de Inverno de Ouro Preto e Ouro Branco e participação do evento SESI Bonecos do Brasil em São Luis - Maranhão. 

Desenvolvimento do projeto cultural educacional "Turma do Contagito" que narra através da linguagem infantil aspectos históricos e culturais do município de Contagem, aprensentando-se em 100 escolas da rede pública da cidade. Modelagem dos bonecos do espetáculo Os Saltimbancos que se apresentou em 2011 no Palácio das Artes. Construção e manipulação dos bonecos do espetáculo "Auto da Catingueira de Elomar Figueira. Desenvolvimento da Oficina Mácaras y Objetos em parceria com o artista Olivier Benoit e circulação do espetáculo Chico Rei nos espaços da Caixa Cultural nas unidades do Rio de Janeiro (Teatro Nelson Rodrigues),

Salvador e São Paulo.

Videos do Grupo Terno;

http://www.naartedeminas.com.br/video/MVI_8538.MOV

http://www.naartedeminas.com.br/video/MVI_8543.MOV

http://www.naartedeminas.com.br/video/MVI_8555.MOV

Contato;

Terno Teatro 
Rua Marmore  252 - Santa Teresa - Belo Horizonte - MG 
cep : 31010220
Produção : 031 92962476 - 031 34630144
Luiz fernando 
www.ternoteatro.com

Mostra de Cinema ''É O JAZZ'' no CCBB 9 de SET a 2 de OUT , 2011

É O JAZZ!

De 9 de setembro a 2 de outubro, de terça a domingo.

INGRESSOS: R$6 (inteira) e R$3 (meia entrada).

Cine-passe: R$ 6 (válido por 1 mês).

Cinema II

CCBB: Rua 1º de Março, 66 – Centro

Rio de Janeiro

Capacidade: 50 lugares.

Acesso a cadeirantes.

Informações: eojazz@coletiva.art.br

Nú Espaço - Curso de Formação em Arte Dramática

Mostra de Antiguidade e Gastronomia

Exposição REGINA ALVAREZ - Experiência Fotossensível no Parque Lage

Exposição Ana Linnemann - Cartoon na Casa de Cultura Laura Alvim em Ipanema

Uma viagem pelo mundo na história – Projeto leva peças infanto-juvenis ao Museu Naval

O projeto “Uma viagem pelo Mundo na História”, produzido pela Cia da Arca, sob a direção de Dulce Bressane, reestréia dia 29 de junho no Museu Naval, e ficará em cartaz sempre as quartas e sextas-feiras, até dezembro.

A cada semana uma peça é apresentada. Ao todo são sete espetáculos infanto-juvenis e as montagens são idealizadas para levar a história do Brasil de forma prazerosa e divertida a crianças e adolescentes.

De acordo com a diretora Dulce Bressane, a proposta do projeto é rodar pelos museus de todo o Brasil, apresentando os espetáculos ao público visitante e para alunos do 1º ao 9º ano do ensino fundamental. “Queremos propor interatividade nos Museus e fazer com que o aprendizado sobre a história do Brasil seja divertido”, afirma Dulce.

É importante ressaltar que é necessário o agendamento prévio tanto para grupos ou individual.

Os setes espetáculos que fazem parte do projeto são:

O Francês Voador

Direcionada a crianças de 06 a 14 anos

Este espetáculo apresenta aos pequenos a incrível aventura do francês René Duguay-Trouin. Em 1711, o corsário, à frente de seis mil homens, desembarcou no Rio, tomou a cidade como refém e exigiu um polpudo resgate, pago pelo governador Francisco de Castro Morais. Na montagem, Luciano Moreira e Lívia Guedes encarnam o fantasma de Duguay-Trouine e uma pesquisadora às voltas com a descoberta de um mapa e um baú repleto de ouro ligado ao episódio.

Vida a Bordo no Séc. XVI

Direcionada a crianças de 6 a 10 anos

De forma alegre e descontraída, Aires Marinho e Lindomar, dois navegantes do século XVI, convidam os alunos para uma pequena viagem

no tempo, a bordo de uma nau.

Tamandaré: Jovem herói

Direcionada a jovens de 12 a 18 anos

Apresentamos o espetáculo Jovem herói, uma peça teatral idealizada

para levar através de quadros, um pouco das aventuras do jovem Marquês

de Tamandaré.

Amélia e Ataliba: O Brasil na II Guerra Mundial

Direcionada a jovens de 12 a 18 anos

Amélia entra em cena como se atriz e público fizessem todos parte de

uma reunião organizada pela Marinha, com o objetivo de diminuir a

decepção das esposas dos oficiais, provocada pelo cancelamento de

uma festa promovida por elas, por causa do embarque inesperado de

seus maridos para a 2ª Guerra Mundial.

Amazônia Azul: O Brasil e o mar

Direcionada a jovens de 8 a 18 anos

Neste espetáculo, investimos no bom humor e na interatividade com a

platéia. Utilizamos um casal de apresentadores que realizam jogos enquanto abordam o tema Amazônia Azul, assim como a função da

Marinha nos tempos atuais.

Missões de paz: O Brasil que eu vi

Direcionada a jovens de 12 a 18 anos

Neste espetáculo, o público entra e um rapaz digita ao computador. Só

quando todos já estão dentro da sala, ele repara na presença das pessoas

e meio orgulhoso explica que está terminando seu primeiro artigo

como jornalista correspondente de guerra, tendo estado no Haiti e

verificado o trabalho dos fuzileiros navais.

1808: A corte portuguesa no Brasil

Estudantes de todos os níveis e adultos

Trata-se de uma opereta cabocla, interpretada por dois atores cantores

personificados de bonecos musicais. As montagens idealizadas para

levar arte e educação aos jovens nos mais diferentes locais de apresentação

visam trabalhar a compreensão de conceitos e percepção dos

momentos históricos brasileiros dentro do contexto de época.

Sobre a Cia da Arca

Em 1991 a COMPANHIA DA ARCA estreou o espetáculo “La Fontaine

em Fábulas” no teatro Candido Mendes, em Ipanema. Diante do sucesso de público e crítica, permaneceu em cartaz por mais 5 anos.

Nos dez anos seguintes, a Companhia se dedicou ao Teatro Educação,

desenvolvendo as artes cênicas junto a adolescentes e apresentando

espetáculos como Tribobó City de Maria Clara Machado, Morte e Vida

Severina de João Cabral de Melo Neto e Histórias Jovens, de criação

coletiva do grupo, com temporada teatro Baden Powell.

Em 2006, apresentou a “Fábula dos Homens”, inspirada nos contos de

Jean de La Fontaine. Atualmente, desenvolve o projeto “Uma Viagem pelo Mundo na História” com apresentações que se realizam na sala de Teatro Educação do Museu Naval.

As montagens, idealizadas para levar arte e educação aos jovens nos

mais diferentes locais de apresentação visam trabalhar a compreensão

de conceitos e percepção dos momentos históricos brasileiros.

Serviços

Museu Naval – Rua dom Manuel, 15 – Centro - Telefone: 2233-9165

Reserva / Agendamento: 2287-3034

Dias e horários: quartas e sextas-feiras, sempre às 14h.

Entrada Franca.

Assessoria de Imprensa : Contato comunicação

Monique Santos – 7883-0861 / 2577-7822 / monique.santos@contato.info

Ficha Técnica

Elaboração ♦ Bressane Conforti Produções

Supervisão Histórica do Texto ♦ Almirante Armando Bittencourt

Autoria e Direção ♦ Dulce Bressane

Composição e trilha Sonora ♦ Luciano Moreira

Coreografia ♦ Aline Sampin

Produção ♦ Jota Rosário

Assessoria de Imprensa ♦ Contato Comunicação

Atores

O Francês Voador ♦ Luciano Moreira e Lívia Lacerda

Vida a bordo no Séc. XVI ♦ Luciano Moreira e Thiago Macedo

Tamandaré: Jovem herói ♦ Luciano Moreira

Amélia e Ataliba: O Brasil na II Guerra Mundial ♦ Aline Sampin

Amazônia Azul: O Brasil e o mar ♦ Thiago Macedo e Aline Sampin

As missões de paz: O Brasil que eu vi ♦ Thiago Macedo

1808: A corte portuguesa no Brasil ♦ Luciano Moreira e Aline Sampin

Vida a bordo no Séc. XVI ♦ João Gomes

Tamandaré: Jovem herói ♦ Luciano Moreira

Amélia e Ataliba: O Brasil na II Guerra Mundial ♦ Lívia Lacerda

Amazônia Azul: O Brasil e o mar ♦ Lívia Lacerda

CONEXÃO BLUES

              A Caixa Cultural apresenta o projeto Conexão Blues, um panorama da diversidade de estilos que foram criados através dos tempos e a influência das cidades sobre o Blues, desde o  Mississipi, seguindo para Chicago, passando pela Califórnia até chegar ao Brasil.

Para contar essa extraordinária história, Sérgio Duarte e a banda Entidade Joe  convidam grandes gaitistas brasileiros, especialistas nos estilos Delta Blues (Márcio Maresia), Chicago Blues (Ivan Márcio) e West Coast Blues (Marcelo Naves), além de Flávio Guimarães, da banda Blues Etílicos (Blues Brasileiro).

Grandes nomes do blues de todos os tempos, como  Sonny Terry, Jazz Guilam, Sonny Boy Williamson I e II, Little Walter, Paul Butterfield, James Cotton, Big Walter Horton, Junior Wells, John Mail, William Clarke, Rod Piazza, entre outros, estarão representados.

Os shows serão apresentados em sua ordem cronológica, partindo do Delta do Mississipi, passando por Chicago e depois Califórnia e de lá, para o Brasil e mundo.

CONEXÃO BLUES

Dias; 02, 03, 04 e 05 de junho de 2011 às 19h30

Caixa Cultural – Av. Almirante Barroso, 25 - Centro - RJ

BANDA SÉRGIO DUARTE E ENTIDADE JOE

Sérgio Duarte – Cantor e Gaitista

Com mais de 18 anos de carreira, dois CDS e o terceiro em fase de produção, Sérgio Duarte é considerado um dos pioneiros e mais importantes gaitistas do Brasil. Tem influenciado as novas gerações de gaitistas e seu trabalho é elogiado por figuras referenciais do blues mundial, como James Cotton, Sugar Blue e Mark Hummel e o lendário guitarrista Buddy Guy, para quem já abriu shows.

Com o cantor Nasi, integra a banda “Nasi e os Irmãos do Blues” e até hoje participa dos projetos paralelos do vocalista do Ira!. Além sido, tem em seu currículo importantes festivais, como o de Rio das Ostras (RJ), Guaramiranga (CE), Natu Blues (SP), Sesc in Blues (SP) e Brasília (DF) Blues Festival, entre outros. E ainda organiza o evento anual Harmônica & Blues Projeto Brasil, que reúne músicos do País inteiro em uma grande convenção nacional, com workshops e shows.

Atualmente, se divide entre os grupos “Sérgio Duarte & Entidade Joe”, “Nasi e os Irmãos do Blues” e “Sotaque Blues” e trabalha na produção do seu terceiro CD onde nas composições se destacam temas instrumentais influenciados pelo Blues raiz dos anos 40,50 e 60, além de clássicos e composições próprias em inglês.

Celso Salim - Guitarrista

O Brasiliense Celso Salim toca violão desde 6 anos de idade e aos 12 conheceu e se apaixonou pelo blues ouvindo mestres como Robert Johnson,  Muddy Waters e todos os “Kings”. Depois passeou por uma variedade de estilos como o Rock and roll, Country, Soul e Jazz. Celso é profissional desde os 15, e lançou sua carreira solo há 6 anos com o Cd “Lucky Boy”.Este trabalho foi gravado em Los Angeles aonde morou e estudou por 3 anos no Musicians Institute. No M.I. recebeu o prêmio de “aluno destaque” no final do curso. Nesta época formou a banda de Blues “Green Lizards” que se apresentava regularmente na cena local de LA. No ano 2000 retornou ao Brasil e desde então se apresenta por todo o Brasil divulgando seu trabalho. Em 2001 lançou seu 1º cd “Lucky Boy” e em 2003 o 2º chamado “Going Out Tonight”.

Rodrigo Mantovani - Baixista

Rodrigo Mantovani é hoje o baixista mais requisitado no mercado do blues brasileiro,e atualmente o que está em maior atividade no cenário. Já acompanhou grandes nomes internacionais como o gaitista californiano R.J Micho, o guitarrista do texas Roland Smith,o organista Deacon Jones(ex Freddie King,John Lee Hooker), o gaitista Rick Estrin da conceituada banda 'Little Charlie and the night cats' e o também gaitista Mark Hummel,ambos da Califórnia, além de ter sido convidado a fazer uma 'jam' com o bateirista do Deep Purple Ian Paice. Acompanhou também grandes nomes do Blues nacional, como o guitarrista Lancaster e o gaitista Flávio Guimarães. Atualmente acompanha o renomado guitarrista Nuno Mindelis, que foi eleito o melhor guitarrista do mundo no ano de 1998, o também guitarrista Celso Salim, com quem lançou recentemente o álbum 'big city blues', o guitarrista Igor Prado com quem gravou o cd "upsidownm" e recentemente fizeram uma turnê pela Europa, e também Sérgio Duarte, que é considerado um dos melhor gaitistas em atividade no Brasil.

Paulinho Sorriso - Baterista

Paulinho Sorriso (Paulo Santos): o apelido não é à toa. Sempre com um grande sorriso no rosto quando toca, é considerado um dos melhores bateristas do Brasil, sua grande especialidade é o Blues. Paulinho já tocou com dezenas de grandes nomes nacionais e internacionais, e atualmente é baterista da Entidade Joe, banda do renomado gaitista Sérgio Duarte. Paulinho morou na Jamaica um ano e meio, onde tocou com a banda de jazz Ian Cameron trio, JC Lodge (cantora jamaicana) e Tyrone Downie. No Brasil, acompanhou as bandas jamaicanas Migthy Diamonds e Gladiators. Gravou discos com Haroldo de Oliveira e Banda Kaliman e Junior Marvin, guitarrista dos Wailers, banda de Bob Marley.

Também trabalhou com Ari Borger e Axé Blonde. Suas principais influências são de black music, principalmente dos anos 70: Tim Maia, James Brown, Earth, Wind & Fire, Gilberto Gil e Jorge Bem. Seu primeiro professor de bateria foi Waldir Figueira. Paulinho estudou também na ULM (Universidade Livre de Música).

Convidados

Flávio Guimarães - Gaitista

Ivan Márcio - Gaitista 

Marcelo Naves – Gaitista 

Márcio Maresia - Gaitista